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Saltando al vacío con José Luis Puche

«Hacía tiempo que quería conocer a José Luis Puche. Recuerdo sentarme en la escalera del Museo Pompidou la Noche en Blanco del año pasado y admirar su obra. La obra de un artista que salta al vacío, que cree en él y en su arte y que sigue su instinto. El mismo que le ha llevado a un 2018 pletórico. Hasta el 26 de agosto podéis admirar sus dibujos en diferentes formatos en el Centro de Arte Contemporáneo de Málaga. Una delicia de 29 creaciones realizadas con un minucioso proceso para C0m0 nieve que baila.

Invita al vuelo de la imaginación; a lo mágico del destello; a la inquietud de saber qué va a pasar. Tal y como José Luis Puche propone llegar a la muestra, sin prejuicios, con apertura de mente para dejarte llevar por las escenas y sacar tus propias conclusiones, así llegaba yo al CAC. Con muchas ganas e ilusión de conocer la obra y al artista. Un hombre sensible, observador y empático que se desvive por lo que le hace vibrar en la vida.

“Dedicarte al arte es un salto al vacío. Yo he trabajado en muchas profesiones diferentes y al mismo tiempo seguía pintando. Pero cuando llegó la crisis y estuve desempleado, decidí apostar por hacer lo que creo que sé hacer mejor. Y mi pareja y yo nos pusimos manos a la obra y al final funcionó. Era prácticamente lo único que nos quedaba. El Arte o nos salvaba o nos mataba en este sentido. Comenzamos a ir a galerías, contactando con representantes… Y todo cambió porque hay una diferencia abismal cuando un artista se dedica por completo, a cuando sólo tienes un poco de tiempo libre por la noche o los fines de semana. Porque la mente no funciona igual y el arte tiene mucho de mente. Necesita concentración y tiempo. El artista necesita tiempo y perseverancia”, relata el artista.

Estas palabras resuenan en mi mente porque desde hace meses estoy intentando finalizar varios proyectos personales y me faltan horas. O cuando las encuentro, estoy completamente desconcentrada y no focalizo. Por eso, cada pensamiento de Puche rápidamente conecta con mi interior y yo fascinada por acercarme a su interior en forma de dibujo.

carmen moreno y josé luis puche

 “El nombre de la exposición viene de una suite de Claude Debussy que se llama The snow is dancing. Tengo muchas connotaciones relacionadas con este compositor porque trabajo siempre entre ambientes de brumas y me siento muy identificado con él. Mis representaciones tienen un halo de esa bruma en el interior y por otro lado, la nieve que baila es esa que cae poco a poco y se asemeja mucho a mi manera de dibujar”, me explica José Luis Puche.

Un año y medio de trabajo ha dado este maduro fruto. Y es que el sistema de creación de Puche es meticuloso. “Yo puedo realizar el mismo dibujo hasta tres veces en el mismo papel. Es trabajar capa a capa. Es decir, hago un primer dibujo. Ese dibujo se va posteriormente con el agua. Aparece la bruma de la que antes hemos hablado. Después, vuelvo a trabajarlo a través del registro que me deja el baño de agua. Y luego vuelvo a dibujar para dejar el definitivo. Por eso, puedo tardar dos semanas y media en elaborarlo. Pero sólo así logro esta gama cromática de grises tan variada. A partir de ahí, puedo si lo necesita, añadir color”, añade José Luis Puche.

carmen moreno y josé luis puche

Y lo maravilloso de admirar la exposición con el autor es la manera tan directa con la que he podido inmiscuirme en la obra. Y en su estrecha relación con el vuelo. En cada una de ellas, hay ejes radiales que invitan al vuelo y que se forman de manera natural en el cuadro. Existe una conexión armónica entre aquello que está en la zona de arriba y lo que está en la zona de abajo.

Volar, la libertad que supone el vuelo y la conexión con tu entorno

Este podría decirse que es el hilo conductor de la muestra de José Luis Puche que en su principal obra por tamaño, En el nombre de los pájaros, los personajes juegan a volar en todo el dibujo, son puros. Pero con un claro contraste con aquellos otros que intentan romper esa armonía. Dos en concreto, que se convierten en una barrera.

carmen moreno y josé luis puche

Y hablando del proceso científico de investigación del artista, como ya definiría Da Vinci, José Luis me cuenta que una pequeña obra de 20 centímetros, es una de sus favoritas. Se trata de una saltadora en la que no se ve el trampolín para que se transmita el momento cumbre del vuelo. El concepto del vuelo, la incógnita de por qué vuela el personaje. Y deja al espectador que coloque a la mujer en el contexto que le suscite.

carmen moreno y josé luis puche

“Esto es lo que yo quiero hacer. Si yo no puedo hacer esto no sé qué sentido tendría mi vida. Esto es una pulsión”

Estos fascinantes dibujos están en colecciones privadas y tenemos la suerte de encontrarlos en el museo malagueño. Por eso, la variedad temática es rica. Predominan esos saltos al vacío, como metáfora de vida que se alimenta ante los retos y que suponen un plus de confianza. “También están muy presentes los animales y sobre todo la presencia de los pájaros que invitan a esa idea del vuelo. Para mí el vuelo es algo muy sencillo, muy orgánico, muy natural. Y en esa acción veo una exaltación poética hacia los sentimientos puros, no hay una moral corrompida por ciertas actitudes sociales. Y mis personajes intentan asemejar el vuelo del pájaro en sus acciones”, apostilla Puche.

Este artista malagueño se hace por sí solo. Siempre sintió la necesidad de dibujar, de pintar, de expresar su creatividad. Pero primero la vida le llevó a cursar sus estudios de Historia del Arte donde se empapó de los grandes nombres que marcaron épocas. Y luego de manera autodidacta se lanzó al vacío para convertirse en uno de ellos. “Yo he ido aprendiendo de lo que veía en exposiciones. Para mí ha sido una constante de observar cuadros y preguntarme una y otra vez. Y gracias a mi formación, veo el Arte de otra manera. En cuanto a técnica, he aprendido por mí mismo. Francisco González Camaño, autor del catálogo dice por ejemplo, que esa peculiaridad de ser autodidacta ayuda a no tener miedo a romper parámetros establecidos para hacer cosas nuevas siempre. Y que los artistas que salen de la Facultad tienen muy marcados el rigor académico que han aprendido. En mi caso, cuando he sentido que una investigación estaba agotada, he dicho, cambio de modus operandi y me renuevo sin ningún pudor».

carmen moreno y josé luis puche

carmen moreno y josé luis puche

En nuestro recorrido por su exposición en el Centro de Arte Contemporáneo Puche me describía esa sensación onírica de sus dibujos: “la inquietud es algo que forma parte de mi trabajo desde hace muchísimo. Creo que es la manera de provocar al espectador. Lo que yo quiero crear en él es casi una especie de conmoción casi religiosa. Ese halo de relación carnal con el pasado y la memoria del que mira. Y siempre quiero trasladar al papel, no un dibujo como tal, si no más bien un acontecimiento donde ocurren todo tipo de situaciones que van desde lo sublime a lo trágico. Todo desde un punto de vista muy armónico, muy medido en esas actitudes pasionales”.

¿Cómo se siente este artista malagueño al ver su colección en su tierra en el CAC? “Pues, las últimas semanas han sido frenéticas, ultimando detalles de algunas obras”. Y es que está muy ilusionado. Ha sido una temporada de vértigo con jornadas de 8 de la mañana hasta las 12 de la noche. “Los buenos artistas somos unos yonkis del Arte. Da igual que sea festivo, las horas. Se pierde la noción del tiempo”.

carmen moreno y josé luis puche

carmen moreno y josé luis puche

Normalmente José Luis Puche tiene una exposición individual cada 3 años. Sólo en este 2018 tiene 4 individuales. Así que fijaos, como está viviendo con una agenda muy ajustada y cuidando todo para que la calidad nunca merme. Ha tenido una muestra individual en Madrid; la próxima será en Palma de Mallorca y a final de año en Estambul. Ahora toca dejarse llevar en Málaga. Toca dejar que la memoria te arrastre al admirar su colección en el Centro de Arte Contemporáneo de Málaga. Dejar que la historia comience frente al dibujo de José Luis Puche y volar con la magia de sus trazos.

A mí me ha hecho pensar mucho en los saltos al vacío que me quedan por asumir. Y para ti ¿qué te suscita la obra de José Luis Puche? Gracias a José Luis Puche por su tiempo.

Carmen Moreno

Agradecimientos al trabajo fotográfico de Almudena Ternero

La Ciudad Demudada en La Térmica

¡Hola familia! ¿Cómo va la llegada del invierno? Ahora sí que nos ha tocado de lleno a Málaga. ¡Ya era hora! Bueno, para esta estación y para la próxima primavera ha llegado un proyecto del cual os hablé algo, hace unos meses a través de la entrevista que realicé en Love Málaga al artista malagueño Malaventura. Pues, ya se ha cocinado y se ha hecho realidad. La Ciudad Demudada es un ambicioso ciclo multidisciplinar desarrollado en La Térmica. ¿Os apetece conocerlo? Os lo explico porque es algo diferente e interesante de experimentar.

Realizado por Antonio R. Montesinos, Chinowski Garachana y Malaventura se trata de un trabajo de experimentación e investigación en torno a la ciudad. Lo que pretendes es mediante el contacto directo a través de objetos, testimonios, sonidos y rutas generar un callejero muy singular. Mostrar una ciudad remezclada con todos estos ingredientes de los que os hablo y que esos vestigios y sus ciudadanos cuenten cómo es su entorno.

Con esta idea parte el proyecto que se desarrolla en La Térmica. Durante 4 meses, de febrero a mayo, se ofrecerán conferencias, charlas, paseos, talleres y performance.

Este proceso de trabajo se ha organizado en un ciclo trimestral y está estructurado en tres fases: Arte y Ciudad, Tránsito y Remezcla.

Al final del ciclo, con los materiales obtenidos durante toda la iniciativa a partir de las conclusiones obtenidas tras las ponencias, mesas redondas y utilizando los materiales generados por los participantes de los diferentes talleres, se creará una especie de proyecto final. Será algo muy vivo y creado por todos.

Los talleres están dirigido a un público muy distinto: desde estudiantes de bellas artes, arquitectura, ingeniería de sonido y acústica, ecología, filosofía, sociología, comunicación audiovisual hasta cualquier persona que tenga interés por conocer y comprender la ciudad y el espacio que los rodea.

 ciudad demudada

Y hasta Málaga llegarán personalidades reconocidas en el ámbito de las artes y la cultura como los arquitectos y urbanistas Eduardo Serrano, Domenico di Siena, o los colectivos Zaramari y Basurama; los artistas Rogelio López Cuenca, Jorge Dragón; los expertos en el ámbito del arte sonoro como María Andueza, Kamen Nedev, José Luis Espejo o XoanXil; así como investigadores de lo cultural como Jaron Rowan, Julia Ramírez, Beatriz García.

Además, el 22 abril durante el transcurso de Ciudad Demudada se celebrará el concierto de Niño de Elche VS Los Voluble: RaVerdial. Me cuentan que es todo un show donde fusionan por un lado los verdiales malagueños con el rave o música de baile electrónica y underground. Fue destacado como el mejor directo 2015 según la revista músical especializada RockdeLux.

 ciudad demudada

Todo un proyecto de creación volcado desde Málaga para Málaga. Una ciudad que muda, que cambia, que está viva: la Ciudad Demudada.

¿Qué os parece la idea?

 

Love Málaga

Pedrita Parker y Estefanía Martínez, malagueñas muy molonas

¿Cómo llevamos la semana, familia Love Málaga? Yo entusiasmada, con mucho trabajo pero reservando un hueco especial al blog. Tengo mucho talento malagueño que mostraremos. Hoy seguro que, no os presento a esta malagueña porque muchos la conoceréis. Me encanta su trabajo, por la frescura y ternura que desprende al mismo tiempo. Y es un proyecto cien por cien malagueño. Os hablo de Estefanía, “Estefi”, Martínez, creadora de Pedrita Parker que ha vivido un año 2015 pletórico en el que ha recibido uno de los premios dedicados a la Mujer Emprendedora de Málaga.

 Os invito a conocerla a ella y a su creación, Pedrita, en la siguiente entrevista para Love Málaga.

 pedrita parker

Love Málaga: ¿Cómo surgió Pedrita Parker?

Estefanía Martínez: Pedrita Parker como ilustradora ha existido siempre, porque la verdad es que dibujo desde pequeña. Garabateaba en los manteles del restaurante de mis padres. Pero como empresa surgió después de que una de mis ilustraciones se hiciese viral en Internet y a través de las peticiones de los fans. Así que decidí apostar por mi afición como profesión.

LV: Estefanía, ¿cómo definirías a Pedrita?

EM: Pedrita Parker como ilustradora es fresca. Es una de esas chicas que dice lo que piensa, sin complejos, muy disfrutona y un poco gamberra. Nuestra marca es así también; El eslogan es “diseños con mucho amor y poca vergüenza”. Con mucho amor porque tratamos tanto el diseño como la calidad del producto con mucho cariño. De hecho fabricamos 100% en España.

LM: ¿Por qué ese nombre, Pedrita Parker? ¿De dónde viene?

EM: Pedrita Parker viene de Peter Parker, el alter ego de Spiderman. Me gusta mucho porque ser ilustradora es como llevar una doble vida en la que está la “pringá” de Estefi Martínez a un lado del ordenador y en el otro, está la Reina Pecas y Pedrita, que son las que de verdad molan y dominarán el mundo.

LV: ¿Qué intentas transmitir con Pedrita?

EM: Que nos preocupemos más por las cosas que de verdad importan y que le quitemos un poquito de seriedad a esta vida de adultos en la que algunos, como yo, hemos caído de cabeza de repente y en contra de nuestra voluntad, ja ja ja.

pedrita parker

LV: ¿En qué te inspiras?

EM: En mi propia vida y en la de mis amigos, que, de momento, no me cobran derechos, ja ja ja. Soy de las que cree que las mejores historias se cuentan entre amigos en la barra de un bar.

LV: ¿Qué productos podemos encontrar con Pedrita como protagonista?

EM: Pues ahora mismo tenemos dos libros en el mercado, además de agendas, calendarios, tazas, láminas, espejos, bolsos, mochilas, planificadores, libretas, vinilos, bodies y baberos. Quizá se me olvide algo. Pero está todo muy bien organizado en shop.pedritaparker.com por si queréis visitarlo.

LV: La agenda 2016 ha sido un éxito ¿no?

EM: La verdad es que sí, estamos contentísimos. No nos esperábamos esta aceptación tan grande de la agenda. Agotamos la tirada, que era bastante grande, en cuatro semanas y nos quedamos sin ejemplares la última semana del año pasado. Así que un éxito total, ¡no nos lo creemos! Era la primera vez que sacábamos agenda y no sabíamos si la gente respondería bien, pero la acogida ha sido brutal.

LV: ¿Qué crees que hace tan especial a Pedrita y por lo que tiene tanto éxito?

EM: Creo que mucha gente se siente identificada con las situaciones que vive y su manera de ver la vida. La frescura de la marca y del personaje reside en la naturalidad con la que trata todos los temas cotidianos. Creo que esa es la clave.

pedrita parker

LV: ¿Cuánto te ha cambiado la vida desde la concepción de este entrañable personaje?

EM: Me ha cambiado todo. Estaba en el paro y ahora dirijo mi propia empresa, a la que además se ha sumado mi pareja. Me dedico a mi afición de toda la vida, lo que es una grandísima satisfacción personal.

LV: Son diseños con mucho amor y poca vergüenza, ¿hace falta un poquito de cada concepto para hacer los sueños realidad?

EM: Indiscutiblemente. Soy de las que cree que para hacer los sueños realidad hay que tener un poquito de cara dura. Esto no quiere decir, pisar a nadie por el camino ni ser un canalla. Pero para cumplir lo que uno se propone hay que echarle jeta, valor y darlo todo.

LV: ¿En qué nuevos proyectos trabajas en este momento?

EM: Pues estoy centrada en nuevos proyectos y diseños para la marca, queremos que siga creciendo poquito a poco. Para ello hay que continuar sacando nuevos productos. También me tomo un mini descanso editorial. El año pasado saqué dos libros al mercado y este año he decidido darme un descanso y plantear con más tranquilidad un proyecto personal que llevo tiempo queriendo lanzar. Así que como dice el título de mi último libro: “me lo tomo con Karma”, je je.

 pedrita parker

Y es que después de un 2015 muy intenso, es normal, pisar un poco el freno. Estefanía Martínez trabajó el año pasado para marcas como Beefeater, Coca Cola, Aquarius o Mini. Publicó dos libros “Esa cosa extraña llamada Amor” y “Tómatelo con Karma” con Lumen. También participó en varias jornadas como las de Innobi 2015 en Bilbao en el Gugenheim, una experiencia que cataloga como maravillosa. Y sigue trabajando para que este 2016 le traiga tantas cosas buenas. O mejores. Eso lo añadimos nosotros desde Love Málaga. Porque cuando conoces proyectos con tanta vitalidad, esfuerzo y creatividad, nos gusta que a sus creadores malagueños les salgan las cosas bien. Desde el blog, agradecer su simpatía y su tiempo a Estefi al concedernos esta entrevista.

¿ A vosotros qué os parece Pedrita Parker?

Fotografías cedidas por Estefanía Martínez.

Love Málaga.

Regalos artesanales en el Soho malagueño

¡Hola, familia Love Málaga! Seguro que estáis ayudando a los Reyes Magos con algunos de los últimos regalos para esta noche mágica. Las compras en estos días navideños han sido algo cotidiano y en algunos momentos, se han convertido hasta en quebraderos de cabeza ¿verdad?

Pues yo me he ido a conseguir los últimos detalles a un mercadillo artesanal con piezas originales de artistas y productores locales. ¿Dónde? Pues en Made in Soho.

Los días 2 y 4 de enero de 11 a 22 la calle Tomás Heredia en Málaga capital se ha convertido en un hervidero de talento con adquisiciones únicas llenas de creatividad. Y es que el lugar invita a este tipo de eventos. Ubicado en el denominado barrio Soho malagueño o barrio de las Artes encontré de todo, desde artistas dedicados al Diseño exclusivo de todo tipo de artículos, Artesanía en joyería y bisutería, Pintura, Gastronomía o Eco Cultivos con mucho Love Málaga. ¡Lo difícil era elegir!

made in soho malaga

made in soho

Esta es una de las actividades del Barrio de las Artes. Una iniciativa nacida de los propios vecinos para rehabilitar la zona comprendida entre el sur de la Alameda y el Muelle de Heredia en Málaga Capital. Se trata de una antigua zona residencial burguesa, enclave privilegiado de la ciudad y que en los últimos años había perdido su esplendor. Por ello, han apostado por crear un Distrito Cultural contando con colaboración del Ayuntamiento, que, bajo la marca internacionalmente conocida de ‘Soho’, dinamice el entorno y ofrezca, tanto a la población local como visitante una oferta cultural y de negocio moderna.

Durante mi visita al Mercado Made in Soho me llamó la atención la cantidad de piezas elaboradas con productos reciclados para conseguir una segunda oportunidad de esos materiales olvidados. ¡Os sorprendería la creatividad de muchos de ellos! Y no me extrañaba porque la provincia está sobrada de talento. Os muestro algunas de las fotografías que hice para que tengáis ejemplos en imágenes.

made in soho malaga

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La verdad, es que era un lugar único para buscar y encontrar regalos especiales para malagueños originales que quieren marcar diferencia. Tan sólo queda esperar para ver si esta noche los Reyes Magos de Oriente nos traen alguno de ellos. ¡Felices Reyes!

Love Málaga.